Otras 20 canciones internacionales recomendables de 2025

En mi anterior entrada, que dediqué a mi lista con las 20 mejores canciones internacionales de 2025, ya les adelanté que 2025 había vuelto a ser un año fructífero respecto a grandes canciones. Esa es la razón por la que en esta nueva entrada les ofrezco otras dos entradas adicionales con nada menos que esos cuarenta "descartes" de mi lista de 20 mejores canciones de 2025 (y entrecomillo porque, como anticipo en el título, se trata de canciones recomendables). Así que tanto la presente entrada como la siguiente estarán dedicadas a proponerles otras veinte canciones adicionales de 2025 cada una de ellas.

Antes de entrar en materia con esta segunda entrada de canciones recomendables de 2025 es mi deber advertirles que, a diferencia de la entrada anterior, he optado por no ordenar las canciones del veintiuno al cuarenta; me parecía una minuciosidad excesiva, pues la posición podría ser casi una cuestión de estado de ánimo a la hora de escucharles. Aparte de que no es mi intención a la hora de presentarles estos temas. Por lo demás, mantengo el criterio habitual que conocen los seguidores de este humilde blog: todas ellas son canciones internacionales que han visto la luz en formato sencillo/videoclip a lo largo de 2025.

Sin más dilación, aquí les ofrezco la selección:

Pearly Drops - "Delusional On Sunset Blvd". El año pasado el dúo finlandés publicó "The Voices Are Coming Back", su segundo álbum, en el que destacaba este tema de pop aparentemente sencillo a dos voces pero de gran sensibilidad, pese a que la voz excesivamente infantil de Sandra Tervonen le reste algún que otro punto.

Nils Hoffmann - "Give Me Life". El DJ y productor berlinés regresó en 2025 con "Everlight", ahondando en su exploración de una música dance más profunda y evocadora, de la cual este tema es probablemente su momento más destacado.

Cerrone & Christine And The Queens - "Catching Feelings". A sus 73 años el veterano productor francés Marc Cerrone volvió a estar de plena actualidad gracias a su EP en colaboración con la también francesa y siempre inquieta Christine And The Queens, del mismo título que este álbum. Irresistible música disco con un punto de erotismo.

Parov Stelar - "Artifact". El ya cincuentón productor austriaco, que ha ido ganando prestigio y relevancia internacional con sus nuevas entregas, añadió el año pasado una muesca más a su extensa discografía con "Artifact", un disco en el que maridaba música electrónica, pop y música sinfónica con un disco accesible y con momentos apoteósticos como el que daba título al álbum.

Hybrid Minds & LYVIA - "Tear Drops". El dúo británico de drum&bass recopiló el pasado Octubre los sencillos que había ido lanzando a lo largo de los últimos tiempos en "Atmosphere", su cuarto álbum. Una propuesta con muchos invitados y en el que innegociable ritmo característico del género adquiría matices de pop melódico en este notable tema.

Hatchie - "Lose It Again". "Liquorice", el regreso de la cantautora australiana, se quedó lejos de la expectativas, pero aún encerraba momentos de buen pop sensible y melancólico como éste, su mejor sencillo, con estribillo de toques psicodélicos.

Charlotte OC - "Romeo". En su EP de 2025, "Seriously Love, Go Home", la cantante británica entregó uno de los mejores temas de soul del pasado ejercicio. Clasicismo sin mirar en exceso por el retrovisor, gracias a una excelente composición, un sonido pulido y una personal interpretación vocal.

Sophie and the Giants - "A Little Bit Wild". La inglesa Sophie Louise Scott siguió en 2025 sin publicar un álbum completo, pero no para de añadir sencillos a su trayectoria, como éste de singular maridaje entre la contudente programación de su percusión y la guitarra acústica, entre un bajo infeccioso y un estribillo catártico.

Of Monsters And Men - "Ordinary Creature". Otros que retornaron en una alarmante baja forma fueron los islandeses Of Monster and Men, cuyo "All Is Love and Pain in the Mouse Parade" no reflejaba en absoluto los seis años transcurridos desde su anterior álbum. Pero entre convencionalismo y algún que otro bostezo sobresalía este tema de tempo alto y cierto nervio, aunque sin perder la personalidad de la banda.

Alison Goldfrapp - "Sound & Light". "Flux", su segundo álbum en solitario, tampoco respondió a las expectativas generadas por los sencillos lanzados por la británica desde 2024. Pero encerraba este radiante medio tiempo de electrónica avanzada y melodía altiva, que actualizaba con éxito sonidos típicos de los años ochenta.

Cheat Codes - "Don't Leave". El trío californiano entregó en su quinto álbum, "Future Renaissance", nada menos que ocho sencillos de sonoridades variadas junto a una extensa nómina de colaboradores. De los cuales mi favorito era éste, de electrónica contenida y melodía coral, que funciona como antídoto para esas largas tardes de invierno que no parecen querer marcharse.

Portugal. The Man - "Denali". En su décimo álbum de estudio, "Shish", la siempre impredecible banda de Alaska regresó más inclasificable que nunca, como lo demuestra su primer sencillo y tema estrella, de comienzo tenebroso, estrofas y estribillos impecables, y chirriantes distorsiones entre medias. Cuando se le coge el punto, es imposible despegarse su adictivo estribillo de nuestro cerebro.

Lights - "Alive Again". Con "A6", recientemente expandido a casi un doble álbum, la solista canadiense por fin consolidó su trayectoria ascendente: un disco repleto de sencillos de synth-pop honesto y sin complicaciones que sonaba personal a pesar de las influencias obvias. Y que tenía su punto álgido en este tema tan melódico... y que sin embargo encierra un estribillo poco menos que declamado de forma altiva.

The Knocks & Dragonette - "Thorn". Para su cuarto álbum, "Revelation" el dúo de Nueva York contrató los servicios de la ya casi veterana canadiense Dragonette. Y quizá por ello ofrecieron un sonido más retro de lo habitual, aunque esa involución se les disculpaba en temas de melodía tan luminosa y atmósfera tan ochentera que parece imposible que no se trate de alguna versión de aquellos años.

Yeule - "Evangelic Girl is a Gun". Con su cuarto álbum, de título homónimo, la singapurense confirmó que su ascensión al panorama internacional no había sido flor de un día, y que su pop asiático sigue siendo accesible para todos aquellos oídos abiertos a los sonidos más contemporáneos y a las propuestas arriesgadas. Porque en el fondo esta canción son dos temas diferentes en uno, cohesionados de una manera fascinante.

Garbage - "Get Out My Face AKA Bad Kitty". Poco a poco la estela del veterano cuarteto se va apagando (en el fondo, son ya más de 30 años de carrera), y su octavo álbum, "Let All That We Imagine Be the Light", fue simplemente la confirmación. Pero aunque ya no suenen originales, aún les queda rabia y oficio para entregar este buen sencillo de rock "garbagaino".
Low Island - "Machine Lover". El tercer álbum de la sofisticada banda de Oxford, "bird", los devolvía tan ambiciosos como irregulares. Pero su personalidad musical es tan acusada que, cuando aciertan, cautivan por ser capaces de sonar como ninguna otra. Algo que demuestra perfectamente esta canción, una bonita melodía, de armonías vocales clásicas, y producción y arreglos tan singulares como efectivos.

Baby of the Bunch - "Jeans". Quizá el artista más minoritario de esta lista: los de Berlín apenas han traspasado las fronteras de su país. Y en su haber tan sólo cuentan con un álbum. Pero en 2025 publicaron un par de sencillos más que interesantes. En especial este formidable medio tiempo, elegante en sus estrofas y arrebatador en su estribillo, que demuestra que hay bandas a este lado del charco capaces de lograr lo que las americanas Haim siempre intentan pero nunca consiguen.

Charlotte Lawrence - "Dog". La de California debutó en 2025 con "Somewhere", un interesante disco que mezcla en su paleta sonidos de americana y toques de rock, pero le añade la pátina de contemporaneidad que lleva buscando sin éxito su compatriota Clairo, a pesar del apoyo incondicionablidad de la crítica. Sensibilidad intemporal.

Spin Doctors - "Boombox". Seguro hay quien pensaba que los neoyorquinos ya habían desaparecido como banda. Pero lo cierto es que, tras 12 años de silencio, regresaron el pasado año con un más que digno séptimo álbum, "Face Full of Cake". El cual, como muestra este sencillo, recupera su trayectoria musical en el mismo punto en el que la habían interrumpido: rock muy bien interpretado, con groove y el habitual sarcasmo de sus letras. Aunque su tiempo ya pasara, es una excelente canción.


Como ven, estas veinte canciones vuelven a proceder de los más diversos rincones de nuestro planeta, demostrando que son varios los estilos musicales que siguen constituyendo un auténtico lenguaje universal. Así que espero que disfruten la selección, al tiempo que les emplazo a mi próxima entrada, con otra recomendable selección de veinte grandes temas internacionales.

Otras 20 canciones internacionales recomendables de 2024

En mi anterior entrada, dedicada a mi lista con las 20 mejores canciones internacionales de 2024, ya les adelanté que, a mi modo de ver, la producción de grandes canciones internacionales había vuelto a ser claramente superior a la de los primeros años de esta década, y al nivel de la de 2023. Por esa razón, pero también por las dificultades a la hora de seleccionar mis veinte favoritas, les ofrezco no una sino dos entradas adicionales con nada menos que esos cuarenta "descartes" (y entrecomillo porque, como anticipo en el título, se trata de canciones recomendables). Así que la presente entrada y la siguiente van a tener como fin presentarles otras veinte canciones adicionales cada una de 2024.

Antes de entrar en materia con esta segunda entrega de mi selección de 2024, debo advertirles que, a diferencia de la entrada anterior, he preferido no ordernar las canciones del veintiuno al cuarenta; me parecía una minuciosidad excesiva, además de no ser mi intención a la hora de presentarles estos temas. Por lo demás, mantengo el criterio habitual: todas ellas son canciones internacionales que han visto la luz en formato sencillo/videoclip a lo largo de los pasados doce meses.

Sin más dilación, aquí les ofrezco la lista:

Laurel - "45 Degrees". Tras seis años de silencio, la atractiva solista británica retornó con un disco ("Palpitations") que tal vez miraba en exceso al pasado. Pero lo que hacía con gran sensibilidad y buen gusto, de los que este medio tiempo de interpretación irreprochable es un fiel reflejo.

Dylan - "The Alibi". Otra solista británica, que en este caso lo que entregó fue un sencillo que anticipa el que, a no mucho tardar, debería ser segundo álbum. Pop contemporáneo, bien instrumentado y mejor armonizado, en una de esas canciones a las que solamente la falta de una mayor promoción la ha privado de un éxito masivo. Porque el estribillo es fantástico.

Pet Shop Boys - "Loneliness". El sencillo que anticipó el decimosexto álbum del veterano dúo ("Nonetheless") resiste la dura prueba de ser interpretada en concierto junto a sus grandes clásicos. Y además es un estupendo exponente de las particularidades de esta entrega (sección de cuerda, voces dobladas). ¿Hasta cuándo aguantarán con un nivel así?

Hembree - "Money Time Love". El quinteto estadounidense parece que sigue sin tomarse demasiado en serio a sí mismo. O tal vez piensan que su pop-rock debe de ser festivo y disfrutable por encima de todas las cosas. Pero a sus estrofas de segundas voces desquiciantes le sigue un estribillo brutal, de estos que en cualquier garito alternativo arrasaría... si lo conocieran.

Gracie Abrams - "Risk". Otra solista femenina (norteamericana en este caso), que con su segundo álbum ("The Secret of Us") ha dado la campanada, consiguiendo salir del circuito indie para arrasar a nivel de ventas en casi todo el mundo. A pesar de que ha sido completamente fiel a lo que constituía el sello de identidad de su debut: la delicadeza, las emociones a flor de piel, la preferencia por las instrumentaciones acústicas... A ver si a partir de ahora es capaz de aguantar la presión del showbusiness.

Joe Goddard feat. Findia - "Destiny". El músico y DJ británico aprovechó el parón de su banda matriz, Hot Chip, para publicar su tercer álbum en solitario ("Harmonics"), quizá el más flojo de los suyos hasta ahora (en parte debido a la lógica dispersión artística de un creador que se apoya tanto en otros colaboradores). Pero que contenía trallazos de dance-pop para todo tipo de pistas como éste, capaz de encajar una melodía completa con estrofas, estribillo y parte nueva, con toda la parafernalia habitual de Goddard a los platos.

Orla Gartland - "Little Chaos". Una solista femenina más, esta vez irlandesa, que con su segundo álbum ("Everybody Needs a Hero") tal vez haya dado un paso atrás respecto a la repercusión que se esperaba de ella, pero que ha seguido entregando píldoras de rock actualizado a las sonoridades de 2024. Porque a ver si no cómo explicamos hace convivir un excelente (y largo) riff de guitarra con esos pasajes de ironía sintetizada.

Telenova - "Teardrop". Personalmente esperaba más del álbum de debut del trío australiano ("Time Is A Flower"), por lo que se había dicho de ellos y por medios tiempos impecables como éste. Pero al disco tal vez le sobraba ampulosidad y le faltaba un poco de inspiración. Algo que por fortuna no aplica a este medio tiempo triste, de instrumentación tan intemporal como inmaculada. Ideal para una melancólica tarde de invierno.

The Veronicas - "Here To Dance". A pesar del tiempo transcurrido desde su último álbum de estudio, el dúo que forman las gemelas Origliasso regresó en 2024 con un mini álbum ("Gothic Summer") de apenas 22 minutos de duración. Que sin embargo, lograba explorar las distintas caras musicales de una banda poliédrica, capaz de arrimarse casi a cualquier estilo sin perder comercialidad. Como en el caso de este tema que no sabemos si es pop, funky, rock o disco, pero que resulta disfrutable para todo al que le guste uno de estos estilos.

Girli - "Crush me up". Y una solista femenina más, en este caso del mismo Londres. Que con su segundo disco ("Matriarchy") ha empezado a salir de los ámbitos más minoritarios, aunque aún sigue siendo una desconocida para el gran público. A pesar de que es capaz de mezclar los sonidos más ochenteros con el hyperpop más actual, y sonar a ella misma. Y encima conjugando baile y reivindicación. Sólo le falta afinar un poco más el tiro para dar el gran salto.

Boston Manor - "HEAT ME UP". Con su quinto álbum ("Sundiver"), la banda de punk-rock británica dio un peligroso paso atrás justo cuando parecía que su propuesta iba a desbordar su tradicional ámbito minoritario. Porque entre su tracklist costaba encontrar momentos de verdadera oscuridad, de su proverbial rabia contenida. Pero afortunadamente, alguno había, como éste tema de rock al límite con el que parecen reivindicar que aún son una de las mejores bandas de rock de la actualidad.

Hippo Campus - "Everything At Once". La banda de Minessota sigue cómoda en su ámbito de pop reposado y mayoritariamente acústico, y su última entrega ("Everything At Once") lo refrendó por completo. Algo que no es en absoluto malo para los que echan de menos que otras bandas como Belle And Sebastian, Travis o incluso los primeros Coldplay sigan creando medios tiempos exquisitos como éste. Emoción sin artificios.

Propaganda - "Tipping Point". Quizá en respuesta a los xPropaganda que revivieron las vocalistas originales de la banda hace un par de temporadas, en 2024 los alemanes Ralf Dörper y Michael Mertens recuperaron la mítica denominación original de su proyecto de los ochenta con un álbum del mismo título que, no obstante, quedaba por debajo del entregado por sus ex-compañeras. Aunque contenía este tema, de lejos lo mejor del disco: sintético desde su acolchado comienzo y rematado por un notable estribillo.

Julia-Sophie - "Numb". Otra solista más, en este caso la franco-británica Julia-Sophie. Que con su experimental álbum de debut ("Forgive too slow") demostró que también sabía cómo crear música accesible para un público más amplio. Como lo demuestra este tema de aparente spoken word electrónico que poco a poco va ganando ritmo hasta desembocar en un estribillo infeccioso primero, y unos desquiciantes pasajes instrumentales después.

Everything Everything - "Cold Reactor". El ya veterano cuarteto de Manchester entregó en 2024 el que para mí es su mejor álbum hasta la fecha: "Mountain Head", su séptimo disco, los mostraba con una personalidad y una confianza en su propuesta apabullentes. Y dentro de un puñado de sencillos notables, seguramente el más llamativo era este tema rápido que para otras bandas no habría pasado de un buen número de power-pop, pero que ellos llevaron a una etérea superposición vocal, con un elaborado estribillo y un todavía mejor tramo instrumental final.

Confidence Man - "So What". Desde que debutaron en formato álbum en 2018, la banda de Brisbane (Australia) ha ido ganando repercusión allende sus fronteras gracias a su propuesta desenfada, apta para una gran variedad de festivales. Así hasta llegar a este tema de disco-pop tan honestamente festivo como disfrutable. Hedonismo en estado puro, ajeno a mensajes y modas. So What?

Underworld - "Techno Shinkansen". Tras un lustro de ausencia, Karl Hyde y Rick Smith regresaron en 2024 con el que es ya su undécimo álbum. "Strawberry Hotel" no será su disco más inspirado, y ni de lejos de los más arriesgados sonoramente hablando. Pero de su coctelera de house, techno y ambient, aderezado con toques de pop y siempre bailable en la discoteca o el festival de turno, siguen extrayendo grandes temas, como este instrumental cuyo título no puede ser más adecuado a su sonido.

Public Service Broadcasting - "Electra". El cuarto británico de art-rock / krautrock regresó en 2024 con su quinto álbum. "The Last Flight" demostró una vez más que su propuesta puede resultar tan personal y ajena a las modas como exitosa en las listas (nuevamente Top 3 en su país). Quizá porque a su sonido pulido y a su vocación exploratoria le aportan la suficiente dosis de pop como para volverlo accesible al gran público.

Echo Machine - "Anticipation". La banda escocesa tardó tanto tiempo en darle continuidad a su impactante debut (nada menos que cuatro años de silencio hasta su "Accidental Euphoria") que perdieron toda oportunidad de salir de su círculo minoritario. Algo que de todas formas no habría merecido un álbum claramente inferior a su primera entrega, aunque este tema de rock épico y singular interpretación vocal mantenga el nivel de sus primeros trallazos.

Poppy - "Crystallized". Cada vez más orientada al heavy-metal, la artista de Boston Moriah Rose Pereira (es decir, Poppy), nos recordó con esta canción vertiginosa que aún sabe cómo mirar a los ochenta y darle un disfrutable barniz electrónico a sus canciones más melódicas, como solía hacer en sus cinco álbumes anteriores.

Y es que en esta lista donde las solistas son amplia mayoría no quedaba otra alternativa que cerrar con una última fémina. En todo caso, espero que esta recopilación les haya ayudado a descubrir otros grandes momentos de 2024 que quizá les habían pasado desapercibidos. Al tiempo que les emplazo a mi próxima entrada, otra recomendable selección de veinte grandes temas internacionales.